高海军认为自己是个"自然人"。自然是一种精神状态,当然也可能涉及对于艺术的看法。

　　高海军对于《读者文摘》美术风格的认识就是"自然"。这是他对《读者文摘》美术风格的一种基本定位。

　　美术编辑面对的是"点线面",但最后比试的还是个人的直觉与感受。胡亚权凭着自己粗浅的美术功底与独特的认识,开创了《读者文摘》的初级形态。高海军喜欢的,则是德国《明星》杂志简约的美术风格。

　　这种简洁体现到版面上时,就是一种朴素的留白与大胆的空间。当时许多杂志都喜欢用一种花边线条把文章给圈起来,这种花哨的做法成为报刊界的流俗。高对此深恶痛绝,他认为花边干扰文字,线条对于文字应当建立在帮助阅读上。干净的直线是最能体现这种力量的手段。他给自己订了一个原则:坚决不用花边。

　　对于版式细节的处理,他有着自己的认识,如他认为,标题的字也是有气质的,选择某种字体代表着对于某篇文章的认知。黑体咄咄逼人,楷体有亲和力,宋体理性,仿体秀气。这些字体的气质使他将自己对每篇文章的处理,达到了一种和谐。并加强了阅读上的舒适感。

　　他用四到五期的时间,强化杂志阅读上的纯净,从最纯净处传达最丰富的设计语言。

　　俄国现代绘画创始人康定斯基说:"平面是活的,是有呼吸的,可以说平面具备了产生情感的部件……"而简洁可能是这种平面的设计进入理性的最好的体现。高海军的重要实践是在设计版式时,先认真地通读全文。文字与美术是不能分开的,只有文字与美术的完美结合,才是完整的版式设计。很大程度上,文字的力量要用版式来体现,有时候文字所不能表达的东西要靠版式来完成。高海军认为自己画版式时,其实是在画"读后感"。

　　高海军另外一个重要的贡献是对封面形式的最后确定。《读者文摘》的封面在胡亚权时代,已有一个基本的雏形,但风格并没有形成。在1985年初,高海军拿出的方案自然符合他简洁的思想。他主张大胆用白。他认为白是一种空间,包容性强,可以衬托照片。确立了白色后,高海军又设想用照片或者油画来替代美人头,同时用黑线将图片框住,最后杂志名压在上面,这种白底边框的形式,有种独特的朴素。新出的封面放在报刊亭后,在一大堆花花绿绿的杂志中,一眼就可以看到。而正方形套名字的风格,成为《读者文摘》杂志的封面的组成部分,同时也成为一种标识。

　　至此,《读者文摘》的一种基本封面形式开始形成,延续到今天。这张独特的脸开始成为《读者文摘》的标准脸型,四方四正,中规中矩,像极了儒雅的中国绅士。